我的音乐历程
早就想过要写写我成长中的音乐人物，经过长时间和不连续的腹稿。现在终于动笔了。希望大家有耐心和我一起回顾。先说谁呢？幼时的许多记忆都有些模糊了，试着一点点回忆吧。幼儿园时的儿歌大多不能想起了，现在还能唱的有《生产队里养了一群小鸭子》、《我是一个粉刷匠》等不多的几首。都是明朗快乐、简单上口好儿歌。现在不时我还在心里哼唱，仍然可以感受到快乐。小学是不缺音乐的，我的儿童时代国家正在开始开放，于是周围的歌声种类不断的多了起来。记忆中有李谷一的《妹妹找哥泪花流》等电影歌曲、张帝的机智答问歌曲、高凌峰的《姑娘的酒窝》等港台歌曲、《铁臂阿童木》等电视歌曲、《命运交响曲》等国外音乐等等、反正是随着年轻长辈们的喇叭裤不断闪现。大的趋势是外国名曲和港台音乐初入，内地音乐恢复活力。顺便说一句，那时候，时髦青年的标准形象是蛤蟆镜、紧身衬衣、喇叭裤，手里面提着个又大又黑的卡式录放机（用四节以上的电池，而且以双卡和四喇叭以上为佳），大声放着“黄色歌曲”，在街上招摇过市。以及周围铁定有一班哥们，洋洋自得。解释一下上句中的“黄色歌曲”，那时候，凡是主流的中国革命歌曲以及少数同样是革命的外国歌曲以外的和儿女私情有关的歌曲被官方统称为“黄色歌曲”。虽然开始改革开放了，政府的态度是不禁止，不鼓励，但是在社会大众的主流意识中，这样的歌曲仍然的不登大雅之堂的。现在想来，不管他们自己有没有意识到这一点，那时候的时髦青年会选择音乐作为自己社会标志，看来音乐作为一种文化形式，是最直接能打动人心灵的，也是最最直接能反应自身气质的。话说回来，那时作为儿童的我是懵懂无知的。不过谢谢老天让我生逢其时，让我的耳朵和心灵从开始就处于一个多彩的，而不是单一的世界中。从以后的经历可以看出，可以遵从心灵的指引，作出自己的选择，真是美好啊。
到了初中，世界变化越来越快，越来越精彩了。那时候的好的歌手真多啊！国外的麦克杰克逊，卡本特，波顿。港台的齐秦、童安格、张雨生、陈百强、费翔、王杰、文章等等等等，不要说还有双天皇巨星谭咏麟和张国荣！呵呵，怎么都是男歌手啊？也许没有留意过，也许那时的女歌手确实比较弱一点。不过，有一位女歌手，她的歌声深深触动我青春萌动的心。让我知道了什么是成熟的情感。一个成熟的，历尽沧桑的女人向世界述说她的现实或者虚拟的故事，并启迪了一个少年的情感，用歌声。她，叫苏芮。她的歌声极具穿透力，高亢，饱满，略带沙哑。歌唱时总是饱含深情，不做作，不虚张声势，非常有女人味，仿佛淡看人生，爱深怜切，百折不悔。她是经历了很多才成功的，也有过歌厅生涯。《砂之船》《圣诞礼物》《十年前的爱》《冬天的故事》《是否》《忧柔的执著》都是情歌的精品，这些都是当年我在寝室里带着借来的随身听反复听到电池不足，声音变慢失真的歌啊。真是美好的回忆。还有流传极广的《跟着感觉走》《再回首》《酒干倘卖无》和后来的《牵手》。不能说每一首都好听，但是其中大部分我都喜欢，而且陪我青春成长，一直到现在都是作为经典收藏的。整个初中，我几乎都在苏芮的歌声中度过的，当然别人的歌也照听不误。其中就包括崔建。
当时大陆歌坛西北风刮得正猛，街上不是《红高粱》就是《信天游》。我一开始是把崔建当作西北风的一股来听的，但慢慢听着就不是那股味了！真正是振聋发聩的声音！是一代人觉醒的声音！是有了自我意识的声音！听！《一无所有》中关乎生存的呐喊！《快让我在雪地上撒点野》中对压抑人性的社会氛围的反抗。《假行僧》中先行者的迎风向前！《投机分子》中变革时代的茫然与莫名兴奋。《解决》中的社会青年的生活状态。《这的空间》中对感情游戏的反思。《一块红布》中的冒死影射。《红旗下的蛋》专集中的较劲！听懂了他的歌，你就不会忘了他。他的在反叛形象掩盖下，一身绿军装、黑布鞋打扮下的真正的传统和革命的内心世界。也就不难理解为什么是他而不是更有权威的其它机构来发起真唱运动了！（可想而知假唱有多厉害），是的，他的歌更多的是社会性的，更多的是个人主义的。更多的是词曲不畅的。但是，他是真正的直面社会，毫不回避的，从不妥协的，一个真正可以代表摇滚界，以致音乐界良心的人。错过他的歌，你就不会了解中国的成长。当然，这些都不是我初中就能感悟的，很高兴，崔建能和我同处于这样一个《不是我不明白，这世界变化快》的纷繁的社会构架变化，经济膨胀、道德贬值时代，一起经历别的时代可能要上百年或更久的历程。一同思考，他说话，我呼应。不亦乐乎！
高中和大学时候，摇滚的高峰到了（可惜后面一直走下坡路了）。通俗歌曲方面，港台的歌星全面压倒了内地。来来往往的歌手中，我尤其喜欢窦唯。也许很多人都还不了解他。我开始也是。有他的黑豹乐队是最辉煌的。风靡各个大学。男女通杀。在曾经狼嚎过他的《无地自容》《don’t break my heat》发泄过失恋后的痛苦，顺带引起其它mm的注意。在《take care》《靠近我》中舔舐伤口《体会》中发泄不满，把《怕你为自己流泪》当作情歌唱给mm听。但是，就像我唱其它的情歌一样，它们脱口而出，只经过身体和欲望，不经过心灵和思想。没有让我沉醉。窦唯离开后的第一张专集是《黑梦》。由于离我预想的摇滚风格大相径庭，我还挺失落的。但是专集中那种无时不在的、和着电子合成音乐的营造的创伤、压抑，痛苦，挣扎，思考和一点若有似无的希望的氛围，慢慢打动了我。或许暗合了我成长中的一些经历，使我更能体会窦唯的创作意图。那一个暑假，我把当时魔岩三杰的三盘带子翻来覆去听了一个假期，最后发现还是《黑梦》听的最多，百听不厌。而且，我当时就作出了判断，这三人里面，只有窦唯最有才气，会走得更远。果然，当《艳阳天》专集出来的时候，我惊喜，并更加陶醉了。仿佛风雨过后彩虹浮现，走出了压抑的《黑梦》后，《艳阳天》真的是给我艳阳一般的感受，配乐更加成熟和风格化，曲调清新，心境明朗。下面借用一个乐评人的话“那里的每一个段落都如尘埃落定的寓言，有形的梳理着浮躁的城市烦躁的人心。反复聆听《艳阳天》就如入世的道经，心无杂念气定神闲仙风道骨有求必应。这是窦唯为我们解释的自我现实，他远离虚伪奸诈，黑白颠倒，把城市当道场，把音乐当梵音。”从《出发》中对心灵解放的呼唤、《窗外》中阴晴圆缺在窗外，心中一片艳阳天的自在心态、《艳阳天》中风雨经历波澜不惊《黄昏》中梦语迷幻的单音字《晚霞》自我念白，令人叫绝！在后面的《山河水》专集中这种风格得到了加强和发展，音乐的表现力越来越强，歌词越来越不重要，但是，你可以理解和陶醉他，一个真正把音乐视为生命的人，把做真实的音乐，真实的自己作为人生目的的人。请不要把他看做王菲的前夫和八卦新闻的配角，不要，请不要这么误读他，请不要被滔滔不绝的，浮浅的，负道德的舆论所误导。去听听他的音乐吧，聆听，体会，再遵从本心去评论他。一个真正做自己的人！在现在的中国社会里多么难得！有几个人可以在自己的乐队最辉煌，最容易A钱的时候，为了对自己的音乐负责，选择离开？安居陋室，开创自己的音乐天地？有几个中国的音乐人可以痛苦反省自己卖得疯狂的黑豹的专集，和以前的自己诀别，乐此不彼的做着发自内心想做的音乐？我在以前的文章中说过，窦唯仙逝。在这里我要向他郑重道歉！前不久的火烧娱妓车事件让看到了一个还以自己方式活着的窦唯！
当时的摇滚乐队我比较喜欢的还有指南针乐队。又是一支来自四川的乐队！四川人是中国的盐。看来不假。那时的罗琦mm才遭人祸，还未中毒，痛定思痛，渐渐长大。正是有了这样的经历，才成就了那曲《选择坚强》。无论对于作者还是歌者。但是，那个有着令人惊艳嗓音的罗mm还是倒在了毒品上面。退出了我们的视野。没有了罗琦的指南针乐队的第二张专集虽然不乏闪光点，仍然随着摇滚大潮的退去，被湮没了。至于有着诗人一般柔弱气质和身板的张楚，他的《孤独的人是可耻的》《姐姐》竟然也成绝唱！黑豹已然是主流流行了，早已没有什么梦想。看来，大家都和我一起成熟了。正如我的职业要求般的。我的大学生涯的后半部分，是稳重和无语的。摇滚的声音随着大学的毕业和那段刻骨铭心的青春岁月一去不复返了。成为生命中的一页。
这几年的日子快啊。入世成功了，足球出线了，申奥胜利了，神州，哦，对不起，是神舟上天了。职业足球成了，火了，熟了，烂了，臭了。连刘德华的歌声都从不走调的四大天王之一慢慢修炼成了独树一帜的正果，他不愧为一本努力就一定会成功的教科书！只是歌坛上的精彩风景渐渐少了，倒是多了很多快餐歌手和单曲歌手在欢快的表现着。传媒上的歌星巨星越来越多，只是能打动我自己的越来越少。少总是还有吧？是的，我还有郑均，一个大陆不可多得的原创歌手。由于信仰宗教，他的歌声大多是批判世事，追求心灵解放的。带着一些无奈和无为的消极。极大促进了户外运动的《回到拉萨》是他的经典，但却不是代表作。《商品社会》是他专集的基本思想《赤裸裸》是我k歌的最爱，《天下没有不散的宴席》应该是他的代表作。最能反应郑均的悲观的人生观。他的成就来源于此，不能更进一步也源于此。尽管有缺点和局限，他仍然是我比较喜欢和尊敬的一位音乐人。 这么长，留个脚印明天看！ 楼住加油，写得真好
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